Maestra en Artes Escénicas con énfasis en Actuación de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas Facultad de Artes ASAB. Actriz especializada en teatro callejero y de espacios no convencionales; hace parte del equipo de actores del grupo DC Arte y es productora de www.portalescena.com.

1. Ceniza: Unipersonal de Lucho Guzmán

Es un espectáculo cuidadoso, donde un soldado llega a un circo en ruinas. Este personaje que se convierte en payaso, juega con el público, generando actos de circo con cada elemento que se encuentra, una taquilla, una lira, un brazo. Hay una apuesta distinta de lo que conocemos como “el payaso”. Me impacta como transforma lo trágico en algo cómico y lo cómico en trágico, no sabes si reír o llorar. Me genera sensaciones encontradas, es escalofriante ver un brazo de un muerto pero él lo transforma y me hace reír cuando el brazo es su compañero.

2. Yo Gabriel A: Tercer Acto / Director: Daniel Castro

Me impactó el nivel de interpretación del actor y el cuidado plástico del montaje, los elementos utilizados: pelucas, maquillaje, vestidos, y los pocos elementos escenográficos que se transforman, en barra, cama, cárcel. Esta obra es un homenaje a muchos transformistas que sufren la discriminación y el desprecio de la sociedad, la historia está contada a través de la música y de la profesión de Gabriel A, “ser imitador”. Es una pieza conmovedora que recorre la vida de este personaje.

3. Gangarilla: DC Arte / Director: Enrique Espitia

Obra de teatro de calle que integra varios elementos técnicos propios del teatro callejero como son: el escenario circular, la tras escena a la vista, el teatro dentro del teatro, el teatro invisible, las máscaras y los muñecos. Cuenta la historia de una agrupación teatral pobre que se toma los parques y calles para presentarse. En este espectáculo se hace una fuerte crítica a las condiciones difíciles de estos actores, en sus escenarios al aire libre; el público se divierte y se solidariza con la agrupación cuando va a ser sacada por presentarse sin permiso.

4. Casa sin ventanas: El baúl / Director: Ariel Merchán

Es una obra que me impacta por su contenido y la puesta en escena, no la vi como originalmente la propusieron (en las habitaciones de una casa donde el público se desplaza), pero la puesta en escena en el escenario me conmueve, destaco la interpretación de los actores y la puesta de este joven director Ariel Merchán.

5. El siciliano o El amor pintor: LABodega Teatro / Director: Juan Manuel Combariza

La obra está llena de engaños, celos, seducciones, los actores juegan en un escenario austero escenográficamente y con gran habilidad crean a partir de poco un universo amplio a partir del cuerpo. La música en vivo y el trabajo con la máscara es su mayor logro. Disfruté de cuatro actores que interpretaban, como en la Comedia del Arte, varios personajes, en un pequeño tapete.

6. Tamborecos. recital de música y muñecos: Teatro Comunidad / Director: Francisco Javier Montoya

Esta obra es una de mis preferidas, cada año la veo y la disfruto por su riqueza musical, la magia de sus muñecos y la bella interpretación de Javier Montoya y Esmeralda Quintana. Hay un encuentro con personajes como Pacheca, los negritos que nos invitan a recorrer junto con los niños por referentes musicales y estéticos colombianos.

7. A puerta cerrada: Teatro Estudio de Bogotá / Director: Miguel Diago

Esta obra nos habla de como nuestros más oscuros deseos son develados por la mirada acusadora de los demás. Según el director Miguel Diago “Mis deseos son mis castigos y mi torturador son los demás». Esta pieza del joven director cuenta con una estructura que atrapa al público. Me cautivo la interpretación de sus actores, también jóvenes.

8. Edipo Rey: Ensamblaje Teatro / Director: Misael Torres

Esta pieza de teatro callejero dirigida por Misael Torres, es una bella puesta con un alto nivel estético, los actores con sus potentes voces narran la historia de Edipo, hay una estética imponente donde los mascarones sobre los rostros de los actores, toman vida.

9. Comparsa hilando, hilando, Usme peregrinando: Colegio Gran Yomasa

Esta comparsa habla de Usme, de como allí se tejen relaciones, colores y movimientos, reconociendo a los campesinos, los indígenas, los afro, como parte fundamental de su idiosincrasia. Los jóvenes activos con gran alegría muestran al público capitalino lo que trabajan en su colegio Gran Yomasa. Me impacto el color y el cuidado en el vestuario, su música variada pone al público a gozar.

10. Retumban fuera de sus tumbas: El fuelle / Director: José Luis Díaz Palacios

Una puesta en escena que lleva al espectador a transitar por el temible mundo de la muerte a través de su personaje principal, conflictuándonos sobre la indiferencia que tenemos como seres humanos ante la desaparición de ciudadanos inocentes, que sin querer se ha convertido en una rutina de nuestro país negligente ante estos actos de violencia.