Director del grupo Proyecto 7 Pecados. Con este realizó la dramaturgia y dirección de La jerarquía del dolor, El amor de su vida e Hienas beben brandy. Su obra Tiempo de Dios fue ganadora del Concurso distrital de dramaturgia 2013 del IDARTES.

1. La herida. Teatro de occidente / Carlos Sepúlveda

Una obra necesaria. Es necesaria en tanto no es común en la escena distrital una puesta inteligente, sólida, contundente y confrontadora. En una vieja bodega en el Edificio Residencias Colón, en la 26 con décima, hay un grupo de creadores que establece relaciones entre los grandes referentes históricos y nuestra condición local. Al ver una obra de teatro Occidente es imprescindible comprender el teatro como un fenómeno que vincula poesía y filosofía.

2. The Gessell – Niklauss Project. Directores: Mauricio Galeano y Mateo Rueda

Es un maquiavélico proyecto por medio del que se ensañan contra un joven indefenso. La fábula se puede entender pero no es la protagonista. Se trata de una mezcla muy acertada de juegos técnicos (sonoros, visuales), animación de objetos y teatro dramático. Una obra sencilla y contundente. Asistir a esta obra es transitar toda una experiencia para los sentidos. Me  parece especialmente interesante el trabajo con los objetos, los elementos que componen la puesta en escena construyen un universo único.

3. Spoon River. Púrpura Creactivo / Director: William Guevara Quiroz

Es un ejercicio dramatúrgico interesante: tomar un texto construido por fragmentos, por pequeños testimonios de los habitantes muertos de un pueblo. La obra pone estos testimonios en escena y recrea la naturaleza del lugar que fue habitado en el pasado. Todo esto con un equipo de actores y unas pocas lámparas como único mobiliario. Pienso la obra no puede ser comprendida por el espectador de manera compacta; pareciera una obra inacabada, más en el terreno del ejercicio. Hace falta un trabajo más decidido en la construcción de sentido desde la palabra.

4. Si el río hablara. Teatro La Candelaria / Director: César «Coco» Badillo

El teatro de La Candelaria está por encima del bien y del mal. Si el Rio Hablara Es una creación de Nora Gonzáles y César (coco) Badillo. Un poético viaje al interior de un rio, por donde bajan los cuerpos masacrados. Tres grandes actores dan voz a tres personajes complejos, extraños, con muchos mundos internos. Es una obra muy oportuna y muy bien hecha.

5. Ositos de goma. Teatro R101 / Directores: Rámses Ramos y Hernando Parra

Esta debería ser la obra del año. A mí me parece muy bien escrita, bien actuada y bien puesta en escena. La obra deja ver el rigor y la trayectoria de un grupo serio, comprometido y profesional. El público asiste a ver Ositos de Goma con la certeza de estar asistiendo a uno de los acontecimientos teatrales más importantes de la escena distrital.

6. El silencio de las cosas rotas. Cortonavaja / Directora: Katalina Moskowictz

Es una intensión decidida de este grupo, trabajar en torno a la dramaturgia nacional. Esta obra fue escrita por cinco dramaturgos colombianos diferentes. Creo que la mezcla de los cinco autores para que cada uno construya un texto es interesante y le permite a la obra varios colores, diferentes texturas. Sin embargo creo que es ausente la dramaturgia del espectáculo, del todo. La obra es recibida como una secuencia de fragmentos inconexos. Los primeros fragmentos son de intensidades diversas y tienen efectos muy diversos en el público. La última historia es un momento muy grato, es un texto bien construido y bien actuado.

7. Los agentes invisibles. Compañía Deca / Director: Cristian Villamil

Es una obra infantil en la que su protagonista está en busca de “los caminos de la felicidad”. La música es, sin duda, lo más notable. Bien ejecutada, los músicos en el escenario, son como un teatro dentro del teatro.  El texto me parece ingenuo, no hay densidad ni algo realmente interesante en ninguna situación ni en ningún personaje.  La obra está llena de moralejas y recomendaciones para ser feliz por medio de la imaginación… No es fácil de ver si uno va en busca de una obra que confronte o que cuestione o que proponga algo nuevo. La obra se mantiene y uno en ella, gracias al trabajo de los actores.

8. La técnica del hombre blanco. Teatro Vreve / Director: Víctor Viviescas

La técnica del hombre blanco es una obra que da gusto ver. Me parece especialmente importante la presencia de la palabra. Admiro la escritura del Maestro Víctor Viviescas. La suya, me resulta una escritura inteligente, precisa y pertinente. Así como la palabra es protagonista en esta obra, también vale resaltar que el diseño visual y sonoro permite ver un montaje compacto y claro. Creo que en tiempos en los que todo quiere ser veloz, esta obra como otras pocas, supone un ejercicio de resistencia necesario.

9. Los Incontados, un tríptico. Mapa teatro / Directores: Heidi Abderhalden y Rolf Abderhalden

Los Incontados es una obra definitiva en la construcción de una poética que reflexione la condición de colombiano. El tríptico, que han ido elaborando durante los últimos cuatro años, da cuenta de unos fuertes cuestionamientos sobre la naturaleza violenta de los colombianos. Se trata de un gesto que materializa la articulación de lo poético y lo político por medio de un dominio absoluto de los materiales técnicos. Pocas veces el teatro colombiano alcanza estos niveles de reflexión y de producción de sentido.

10. Donde se descomponen las colas de los burros. Umbral teatro / Director: Ignacio Rodríguez

Una obra escrita con sutileza. Se trata de un suspiro, una manifestación del dolor de patria. La puesta en escena le rinde homenaje a un texto lleno de detalles y poesía. Un muerto en debate con la dramaturga que lo invoca, una mujer que recoge cuerpos a la orilla de un rio, música, cantos. Una sensible combinación de elementos poéticos dan cuerpo a esta puesta en escena. El trabajo de Umbral merece ser visto y merece ser agradecido. Teatro con identidad y con sinceridad.  

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