Maestro en Arte dramático, actor y director en el Teatro Libre por más de diez años. Docente universitario. Miembro fundador de la CNA-Compañía Nacional de las Artes, en la que actúa y dirige y que este año tuvo en el escenario Los hidalgos de Verona, El principito y Las mariposas saltan al vacío. 

Antes que nada, tengo que felicitar al sector teatral bogotano.  La verdad es que este fue un año de gran movimiento en el teatro; podría decirse que de un florecimiento.  Hubo gran variedad de propuestas estéticas, dramatúrgicas y actorales que hicieron que este año, de comienzo a fin, las salas estuvieran programadas.

1. A la sombra del sol. Omutismo Teatro / Director: Jimmy Rangel

El director Jimmy Rangel logra equilibrar con gran acierto la danza, la música y el teatro,  alrededor de una historia contundente que habla de la tragedia del ser humano –la antigua o la nueva-.  Cinco actores con grandes capacidades expresivas son los encargados de interpretar esta historia que habla más desde el gesto que desde la palabra. ¡Sin duda, una de mis favoritas!

2. Alaska. La Navaja de Ockham / Dramaturgia: Santiago Merchant. Dirección: Katalina Moskowictz

Alaska, a mi modo de ver, es ese lugar a donde todos los que han perdido su camino llegan, con la esperanza de reencontrarse e iniciar su vida de nuevo. La obra, en todo su conjunto, nos lleva a reflexionar sobre en qué punto de nuestra vida se deja de vivir y se empieza a sobrevivir.

3. La serotonina. Deca Teatro / Dramaturgia colectiva. Dirección: Daniel Calderón

Es una obra divertida de comienzo a fin.  Yuri Vargas se gana al público desde el primer momento y lo conduce por el universo de las pasiones y efervescencia de tres jóvenes.

4. La Siempreviva. Teatro El local / Dramaturgia y dirección: Miguel Torres

Esta obra hace parte del ciclo teatral que vi en mi niñez y que hizo que me enamorara del teatro. Una historia nuestra, con la cotidianidad y el humor del colombiano, que poco a poco se convierte en la tragedia de una madre que perdió a su hija en medio de la toma del Palacio de Justicia. Para mí la gran virtud de la obra es indiscutiblemente el texto sin dejar de lado la actuación y las atmósferas que se logran recrear en este inquilinato.

5. Ni mierda pal perro. Ditirambo Teatro / Dramaturgia y dirección: Rodrigo Rodríguez

Rodrigo Rodríguez nos trae un texto profundo, divertido y muy colombiano, que nos habla de la realidad de muchos campesinos que se ven obligados a vivir en una ciudad que no entienden. Margarita Rosa Gallardo con su interpretación de Gilma, nos hacer reír, llorar, nos enternece, y finalmente, nos da una lección de actuación.  Aunque fue estrenada hace algún tiempo, me parece que es un unipersonal exquisito. ¡Felicitaciones a Margarita!

6. Ositos de Goma. Teatro R101 / Dramaturgia: Felipe Botero. Dirección: Ramsés Ramos y Hernando Parra

En un colegio decadente, en donde lo que menos les importa a los docentes es enseñar, se entretejen las historias de vida de cada uno de ellos.  Es una obra profunda, que habla desde los sentimientos escondidos y las frustraciones del profesional ahogado por un sistema educativo caótico. Las interpretaciones de Christian Ballesteros y Cecilia Ramírez son contundentes y la puesta en escena es impecable.

7. Voz. Exiliados Teatro / Dramaturgia y dirección: Víctor Quesada

Voz es eso: “una voz”  que por momentos divierte al espectador pero que en otros momentos lo pone a pensar, a reflexionar sobre el suicidio.  En el futuro (año 2030), el suicidio está aprobado y reglamentado por el gobierno. Este planteamiento es el eje central de la obra y de allí parten las historias de tres mujeres que se encuentran en un consultorio médico el día que deciden acabar con sus vidas.  Sobresaliente la actuación de Álvaro Bayona.

8. Sonrisa de Piraña. Púrpura Creactivo / Dramaturgia y dirección: William Guevara Quiroz

La obra, por momentos absurda y en otros momentos delirante, hace una crítica fuerte al sistema, a los gobernantes, al concepto de belleza…al mundo mediático.  La gran virtud de la obra radica en la dramaturgia.  Es un texto que con gran agudeza y virtuosismo pasa de la farsa al drama y del drama a la sátira. Todo ampliado por el lente crítico del autor.

9. Saudade. La Ventana / Dramaturgia: Santiago Merchant / Dirección: Erika Ortega

Saudade es un montaje bello que mezcla el teatro con el circo contemporáneo.  El trabajo de los artistas logra conmover al espectador y llevarlo a un espacio de melancolía y nostalgia a través de cada una de las historias.  La puesta es escena, la luz, los cuerpos, todo se desarrolla en medio de un lenguaje poético que permite saborear cada momento de la obra.

10. Los autores materiales. La Maldita Vanidad / Dramaturgia y dirección: Jorge Hugo Marín

Aunque no es el montaje más reciente de La Maldita Vanidad, sí es mi preferido. Sin duda un gran trabajo de dramaturgia y dirección.  Pero lo que más me impacta de este trabajo es, por una parte las actuaciones verosímiles de cada uno de los actores y, por otra, el manejo de las relaciones y, por ende, de las atmósferas.  La obra logra crear un nivel de tensión y de ansiedad en el espectador que termina por convertirlo parte de la historia.

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