Llega una cita con las publicaciones dedicadas al teatro realizadas en Colombia.

El domingo 19, y el lunes 27 y martes 28 de octubre de 2025 se realiza la octava versión del Salón del Libro Teatral de Bogotá «Nuestros libros». Un evento que desde 2018, reúne año tras año, a autores y editores, en tres jornadas para hablar de libros y de proyectos editoriales. El interés de teatristas por registrar el teatro sigue vigente. Dramaturgia, artículos y reflexiones son los géneros que contienen las publicaciones que nos acompañan este año.

Por tercera vez, abrimos las actividades del Salón con una jornada dedicada a homenajear a quien desde su oficio y compromiso, ha puesto su invaluable grano grano de arena en el ejercicio de la investigación, la publicación, la difusión librera, etc. En esta ocasión, centramos la atención, cargada de reconocimiento, en Epifanio Arévalo Gómez (en la foto). Con estudios en arquitectura, ciencias teatrales, filosofía, escrituras creativas, gestión y políticas culturales, se ha dedicado a la docencia, a la creación y desde hace más de dos decenios a la construcción de la única colección de dramaturgia nacional, llamada Teatro Colombiano, editada por la Universidad Distrital Francisco José de Caldas. Y también ha sido el promotor de las publicaciones de la Clínica de Dramaturgia de Bogotá con dramaturgia reciente realizada en el seno de este colectivo, que año a año cuenta con la responsabilidad creativa de un grupo de artistas de la escritura para la escena. El homenaje a Epifanio Arévalo Gómez se realizó el domingo 19 de octubre de 2025 a las 5:00 p. m. en el Teatro R101 (Calle 70A # 11 – 29) con entrada libre.

Y el salón continúa en sus otras dos jornadas, el lunes 27 y martes 28 de octubre de 2025 desde las 2:00 p. m. hasta las 9:00 p. m. teniendo una publicación o las novedades de proyectos editoriales por cada hora de la jornada. Para su segundo año, afianzamos la franja Libro teatral clásico, en donde hablamos de un libro que, desde hace mucho tiempo, hace parte indispensable de la biblioteca teatral del país. En esta ocasión el texto es Historia crítica del Teatro en Bogotá de José Vicente Ortega Ricaurte, publicado por Talleres de Ediciones Colombia en 1927. La presentación de este libro —que se acerca a su primer centenario—, la hará la investigadora teatral Marina Lamus Obregón.

Ahora conozca la agenda del Salón y asista, acompáñenos en el Teatro R101, con entrada libre a cualquier hora de este evento, con entrada libre hasta completar aforo.

Domingo 19 de octubre de 2025

5:00 p. m.
Epifanio Arévalo Gómez
Homenaje
Editor de la Colección Teatro Colombiano y de las publicaciones de Clínica de Dramaturgia de Bogotá.

Lunes 27 de octubre de 2025

2:00 p. m.
Fanzine fascinante. Deslumbrados por la escena 9 | El diseño arquitectónico y la mecánica teatral en los teatros de Colombia
Henry Alarcón 
Salón del Libro Teatral «Nuestros libros». 2025

En este fanzine el autor da una mirada a las características de los teatros convencionales y detalla la remodelación que se llevó a cabo con el Teatro El parque en los recientes años. Entrega gratuita.

3:00 p. m.
Brenduco
Lady LyRA
Beca de Creación en Literatura y Narrativas Orales del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes 2025

El río Bredunco es una herida seca. Está muriendo. La naturaleza le danza y le canta en duelo. Imágenes, voces y situaciones que han atravesado sus aguas, se superponen en un sin tiempo en el que todo está entretejido. Una obra, híbrida, entre narrativa, poesía y dramaturgia.

4:00 p. m.
Veneno
Carolina Cuervo
Circuito de la nueva dirección y dramaturgia. 2025

Tres grandes amigas convierten una cena de celebración en una completa pesadilla. Una noche venenosa donde la amistad y la envidia se sientan juntas en la mesa. María, una ingeniera convertida en escritora, acaba de ganar un prestigioso premio literario. Para celebrarlo, su mejor amiga Ana organiza una cena íntima en compañía de Tina, una amiga millonaria pero desafortunada en el amor. Lo que inicia como una velada de celebración, pronto se transforma en una noche de revelaciones incómodas, envidias escondidas y emociones a flor de piel. A través de confesiones punzantes, pensamientos inconfesables y un humor negro afilado, Veneno retrata con crudeza y sátira el universo femenino y los lazos frágiles de la amistad. ¿Podrá la envidia destruir lo que aparenta ser inquebrantable? ¿Y qué tan literal puede ser el veneno en esta historia?

5:00 p. m.
Historia crítica del teatro en Bogotá
José Vicente Ortega Ricaurte
Talleres Ediciones Colombia. 1927

Escrito por José Vicente Ortega. Dramaturgo y escritor. Miembro de número de la Sociedad de Autores de Colombia, que reunía a los dramaturgos del país. Investigador, crítico teatral quien escribió este libro hace cerca de 100 años para ofrecer un panorama del teatro en nuestra ciudad desde la época de la colonia hasta comienzos del siglo XX

Presenta Marina Lamus Obregón.

6:00 p. m.
Canovaccio. Dramaturgia de la Impro
Gigio Giraldo
Ediciones Mulato. 2025

Todos en algún momento de nuestras vidas hemos experimentado la intensa curiosidad de descubrir el mecanismo interno del juguete que amamos, ese juguete que nos produce placer, que genera en nosotros la pasión de seguir jugando. ¿Por qué es de esa forma?, ¿por qué se mueve como se mueve?, ¿qué lo hace tan divertido?, ¿cómo funciona su alma?. Este libro es un viaje hacia las entrañas del desafiante juguete que es la improvisación teatral, una invitación a sorprendernos mientras diseccionamos su cuerpo, mientras exponemos su estructura ósea ante a aquellos que la practicamos y aquellos que la han disfrutado como público, en busca de respuestas que nos permitan entender su funcionamiento interno.

7:00 p. m.
Antología. Dramaturgia de Henry Díaz y Juguemos al teatro. El teatro en la escuela de Juan Manuel Múnera
Fondo editorial A Teatro ATRAE – Medellín

Antología Dramaturgia: A lo largo de su trayectoria artística, Henry Díaz ha publicado varias de sus obras tanto en libros individuales como en antologías de dramaturgia colombiana. En estas últimas, se pueden leer breves análisis de las piezas editadas y cortos perfiles del autor. En esta edición, que estuvo a cargo de Felipe Restrepo David, el lector puede encontrar doce obras que ofrecen un buen panorama de la dramaturgia del maestro Díaz y que son testimonio de su dilatada y persistente actividad creativa y escritural. Restrepo David organizó esas doce obras bajo subtítulos temáticos, los cuales pueden orientar al lector o encaminarlo a escoger el orden de sus lecturas, de acuerdo con su curiosidad o intereses intelectuales.

Juguemos al teatro. El teatro en la escuela: Hace parte de la colección Cuadernillos Pre-textos de formación artística, nace del deseo de acercar el arte teatral a las infancias y juventudes desde una perspectiva propositiva, sensible y transformadora. Este es un texto híbrido. Más allá de una investigación académica formal, surge al margen de los marcos institucionales tradicionales. No pretende ajustarse al rigor metodológico de una tesis o estudio sistemático, sino que se construye desde la experiencia directa, el deseo de compartir saberes vividos y la urgencia de proponer caminos posibles para integrar el teatro en la formación escolar. Aquí, se entrecruzan la reflexión pedagógica, la propuesta práctica y la creación dramática.

8:00 p. m.
Tríptico Teatral
Jorge Herrera, Carlos Bernal y Diego Vélez
Fondo Mixto de promoción de la Cultura y las Artes del Valle del Cauca y Teatro Quimera. 2025

Es una tabla escrita, compuesta por tres obras dramáticas. Han sido urdidas por tres autores que actúan por escrito. Es decir, es una acción propia de su naturaleza actoral. De tal manera que en este tríptico se pliegan una sobre otra, como maderas finas, obras de diversos tonos que forman un escenario-libro para leer mirando y oyendo. Al separar las hojas o partes de este tríptico, se sienten las capas con las cuales está armado este artilugio. Acaso por ser una tabla, es un elemento vivo, en el que cada pieza es única. El prólogo está escrito por Hernando Cabarcas Antequera.

Martes 28 de octubre de 2025

2:00 p. m.
Mientras el mundo gira
Carlos García 
Universidad El Bosque

“Escribí la obra en una época bastante difícil que pasé lejos de mi familia. Unos meses antes, sufrí un accidente en un teatro mientras actuaba y me rompí un hombro, estuve más de tres meses sin poder mover totalmente el brazo derecho y en sesiones terapéuticas interminables, en realidad tuve mucho tiempo para pensar y replantear mi futuro. Dejé mi trabajo y, sin muchas perspectivas profesionales, decidí escribir sobre dos tipos que están desempleados y perdidos en sus vidas, supongo que todo está conectado. No obstante, en mi caso, aquel cambio de rumbo a la larga dio buenos frutos”.

3:00 p. m.
Jaison
Martín Elías Monsalve
Mi máquina de escribir 2025 – Barranquilla

No es solo una obra para teatro: es un homenaje. Una historia que transita entre la memoria íntima y la voz colectiva, entre la lucha por la identidad y la ternura de quien nunca dejó de soñar. A través de escenas tan crudas como poéticas, Martín Elías Monsalve Flórez rescata la huella imborrable de una mujer que se negó a ser olvidada. Es una obra que reivindica voces trans y marginadas desde una escritura ética y muy afectiva. Tesis de grado de su autor, resultado de un proceso de investigación escénica y ética centrada en la restitución de voces trans olvidadas. La obra dramatúrgica articula memoria colectiva y archivo afectivo en una estructura que desafía los modelos tradicionales de escritura teatral, proponiendo una experiencia simultánea y activa para el lector-espectador.

4:00 p. m.
Fluyendo sobre el tiempo
Camilo Carvajal de la Rivera
2025

El ritmo… es una paradoja, una dimensión de la vida misma, junto con el tiempo, el espacio y el movimiento. Por esta razón el ritmo aparece como elemento fundamental en la vida y en el arte, porque gracias a este, todos los seres y los fenómenos del universo tienen un palpitar y un movimiento único e irrepetible. Cuando el ritmo emerge en sincronía con el instinto y la conciencia, podemos sentir que las dimensiones de tiempo y espacio se transforman creando una ilusión, que transforma nuestra sensación espacio temporal para dar paso a un instante en donde nuestras convenciones de realidad mutan, eternizando un momento a través del arte. ¿Qué cosa? Si no esto, es lo que busca cualquier manifestación artística, esa posibilidad de sustraerse por un breve instante de la irreversibilidad del tiempo.

5:00 p. m.
Teatro Tecal: 43 años de andanzas bajo el cielo azul y la luz de las candilejas
Críspulo Torres B. y Mónica Camacho (editores)
Colección Arte y Memoria. Idartes 2025

El Teatro Tecal ha sido, durante más de cuatro décadas, un núcleo de creatividad, resistencia y transformación cultural en el panorama teatral colombiano. Fundado en un momento de efervescencia artística y social, el Tecal ha sabido mantenerse relevante y activo, adaptándose a los cambios y desafíos de cada momento. Este libro es un homenaje a esa trayectoria, un testimonio de la pasión y el compromiso que han definido a este colectivo teatral.

6:00 p. m.
Franja de presentación de publicaciones recientes de Ediciones Mulato
Varios autores
Ediciones Mulato y Tienda Teatral. 2025

Su representante, Andrés Chávez, nos habla de las nuevas publicaciones de sus proyecto, que para el caso son: Autoficción. Una ingeniería del yo de Sergio Blanco; En el nombre del teatro, del arte y del espíritu histriónico, amén de Fernando Luque; Un actor se prepara de Konstantin Stanivslaski; La dramaturgia el arte del relato de Yves Lavandier; y las traducciones realizadas por Joe Broderick de obras de William Shakespeare; entre otras.

7:00 p. m.
Cinco unipersonales de La Candelaria 2021-2023
Varios autores. Patricia Ariza y Janeth Aldana -Editoras
2025

El libro recoge parte de los resultados de un proceso de creación e investigación adelantado por los y las integrantes del grupo de Teatro La Candelaria y por docentes de la Facultad de Ciencias Sociales de la Pontificia Universidad Javeriana; proceso realizado en el marco del proyecto “De la creación colectiva a los unipersonales. Creación y difusión artística en tiempos de Pandemia”, ganador de la convocatoria de Investigación y Creación del año 2020, financiado por la misma Universidad. En él se difunden 5 de las obras (unipersonales) creadas por cada actor/actriz del grupo junto con la reflexión alrededor del proceso creativo que derivó en cada una de ellas. Las 5 obras son: No estoy sola de Patricia Ariza; Voces y retazos de Nohra Gonzalez; Histeria de Rafael Giraldo; Pieles que habita de Alexandra Escobar y Olvidos, simulacros y basuras: el actor anarchivista de César Badillo.

8:00 p. m.
Fanzine fascinante. Deslumbrados por la escena 10 | Perspectivas escenográficas
Casandra Hernández Vélez, Milena Forero, Gabriela Menéndez Pla, Gina León, Edgar Cárdenas, Pedro Francisco Bernal Galvis, Mónica Bastos y Rafael Arévalo
Salón del Libro Teatral «Nuestros libros». 2025

En este fanzine, la escenografía es el quehacer de un grupo de artistas, que proponen en cortos pero sustanciosos artículos, su conexión, reflexión y experiencias de la escenografía y el diseño de arte. Entrega gratuita.