Son 80 años de universalismo al servicio del patrimonio cultural y de la creación contemporánea. 80 años de poner el arte en perspectiva con la realidad social. 80 años de un proyecto político y estético que observa las grandes transformaciones de las artes escénicas y, a través de ellas, la diversidad y la complejidad del mundo.

Declarado Patrimonio de la Humanidad por la Unesco, el Patio de Honor del Palacio de los Papas es la cuna del Festival, que se extiende por más de 30 lugares de la ciudad y su región. En salas de teatro, pero también en gimnasios, claustros, capillas, jardines, canteras e iglesias, el Festival acoge a más de 120.000 espectadores en más de 400 actos (espectáculos, debates, encuentros, lecturas y proyecciones).

Es un punto de encuentro internacional de la creación teatral, la feliz unión entre la memoria, la historia, el patrimonio y el futuro, la experimentación y la potencia de la presencia territorial; hacer de la ecología una preocupación prioritaria y fomentar la accesibilidad en todas sus dimensiones, ejes principales de la dirección de Tiago Rodrigues al frente del Festival desde septiembre de 2022 y quien, además, declara: «Esta edición está orientada hacia el futuro y se proyecta hacia los próximos ochenta años del Festival. Las cuestiones que plantean los artistas invitados se centran en el futuro, en consonancia con la utopía de Jean Vilar.»

La 80ª edición en 2026, que se realiza entre el 4 y el 25 de julio, apuesta por una programación mayoritariamente femenina. En 2026, por primera vez, la mayoría de los espectáculos presentados en el Festival están dirigidos por mujeres: 27 mujeres, 16 hombres y 6 colectivos. El evento se desarrolla en 22 días de festival, 47 espectáculos —de los cuales el 40 % son estrenos mundiales—, 2 exposiciones, 80 debates y coloquios, así como más de 300 eventos que combinan espectáculos, coloquios, lecturas, debates y proyecciones. Siguiendo la estela de la edición anterior, que atrajo a 9.000 asistentes que acudían al festival por primera vez, el festival espera dar la bienvenida a nuevos públicos.

Tras el inglés, el español y el árabe, el Festival de Aviñón da la bienvenida a una lengua asiática que hoy en día tiene repercusión en todo el mundo: el coreano. La cultura surcoreana fascina al planeta: K-pop, cine, series, literatura… Pero más allá de este «soft power», esta versión ofrece una cara de la riqueza de las artes escénicas coreanas.

Como imagen del evento, el cartel del 80º Festival de Aviñón es un signo de interrogación que da un puñetazo sobre la mesa. Una forma de celebrar una edición marcada por las preguntas, la duda fértil y la curiosidad:

Para celebrar su 80ª edición, el Festival de Aviñón enarbola la bandera de las preguntas. Poéticas y políticas, íntimas y colectivas, teatrales o coreográficas, en francés o coreano: una multitud de indagaciones impulsadas por la creatividad de artistas de todo el país y del mundo.

Esta utopía cultural, fundada por Jean Vilar, se ha repetido y reinventado desde 1947. Es una celebración del intercambio de preguntas entre artistas y público. Este es el origen de los miles de debates apasionados y cautivadores que animan las calles y plazas de la ciudad en julio. Tras asistir a las funciones, el público, en igualdad de condiciones, expresa las opiniones y emociones que suscitan las obras y debate libremente sobre el teatro y el mundo. Así late, cada verano, el corazón de la tierra del teatro.

En una era marcada por respuestas simplistas, a veces excesivamente directas y demasiado eficaces para ahondar la división en una sociedad ya profundamente polarizada, es más necesario que nunca unirnos y cultivar el amor por las preguntas y la apreciación de la belleza de la duda. Para mantener vivo el debate en Aviñón, ofrecemos un programa compuesto por una pluralidad de voces artísticas, que reflejan una diversidad de visiones del mundo, al tiempo que defienden el respeto absoluto a la libertad de expresión y creación. Solo a través del contacto con la diferencia puede surgir el desacuerdo, que es el punto de partida del diálogo. El Festival de Aviñón existe para reunir a las personas y unirlas, no en torno a una única forma de pensar, ni en silencio ante la situación del mundo. En Aviñón, cada vez más personas se congregan para descubrir las múltiples preguntas que plantean los artistas, y se unen a través de intercambios nutridos por el pensamiento libre y crítico. Bajo la bandera de la tierra del teatro.

Tiago Rodrigues

Más información en festival-avignon.com.