La obra de Pedro Miguel Rozo, El derecho de matar, es ganadora de la Beca para Dramaturgias en Desarrollo 2026 del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes, y es presentada en una lectura dramática acompañada del foro: La representación de lo queer en la dramaturgia contemporánea.

¿Qué sucede cuando el derecho a no ser discriminado entra en tensión con el deseo de pertenecer a una estructura de violencia?, ¿puede una reivindicación legítima convertirse en una paradoja cuando quien la reclama quiere ejercer la violencia contra otros?

La obra parte de una pregunta tan incómoda como provocadora: ¿qué pasaría si un hombre gay quisiera pertenecer a un grupo paramilitar y reclamara, dentro de esa estructura, el mismo derecho que los demás piden para ejercer la violencia?

A partir de esta premisa, Rozo construye una dramaturgia que pone en tensión identidad sexual, homofobia, conflicto armado, violencia y pertenencia. Lejos de plantear respuestas cerradas, El derecho de matar se instala deliberadamente en una zona gris, donde las categorías de víctima, victimario, discriminación y reivindicación comienzan a resultar insuficientes. Una obra nacida entre la intimidad y la memoria del conflicto.

El punto de partida de la escritura fue una pregunta concreta: ¿Qué ocurre cuando una persona discriminada reclama el derecho a pertenecer precisamente al grupo que la discrimina, incluso cuando ese grupo tiene como propósito ejercer la violencia? Desde allí, el proyecto emprendió un proceso de investigación y escritura que buscó poner en diálogo una problemática colectiva de la historia reciente de Colombia con la experiencia íntima del propio dramaturgo. Para Rozo, el conflicto armado colombiano constituye uno de los grandes temas de la dramaturgia nacional de las últimas décadas. Abordarlo desde una perspectiva queer implicó preguntarse también por el lugar de enunciación desde el cual se escribe, evitando convertir las experiencias de las poblaciones LGBTIQ+ en un objeto de instrumentalización.

El proceso de la beca contempló investigación sobre las experiencias LGBTIQ+ en contextos de conflicto armado, revisión de testimonios y estudios especializados, así como un proceso de reescritura y asesoría dramatúrgica. A esta investigación se sumó una exploración profundamente personal alrededor de la identidad sexual y la homofobia internalizada, entendida como una dimensión que también atraviesa la construcción de los personajes y sus vínculos.

La obra contó con la asesoría dramatúrgica del analista y escritor peruano Jorge Castro y con un proceso de lectura y revisión que permitió poner a prueba la teatralidad del texto, su ritmo, lenguaje, estructura y construcción de personajes.

Pedro Miguel Rozo, es dramaturgo, guionista y director colombiano, Maestro en Artes Escénicas de la Academia Superior de Artes de Bogotá – ASAB, con énfasis en Dirección Escénica, y Magíster en Literatura de la Pontificia Universidad Javeriana, donde obtuvo grado cum laude y presentó una tesis meritoria.

La lectura cuenta la participación de Ariel Merchán, Bito Quevedo, Rosa Martínez y Alejandro Gómez. Y el conversatorio: La representación de lo queer en la dramaturgia contemporánea, está acompañada por Alfredo Cobos, coordinador de la Casa LGBTI; Sebastián Romero, de la Secretaría Distrital de Integración Social; y Alexandru Bumbas, dramaturgo, director de escena e investigador teatral, quien moderará la conversación.

El encuentro propone ampliar las preguntas que plantea la obra hacia una conversación sobre las formas en que las identidades y experiencias queer son representadas actualmente en la dramaturgia, particularmente cuando estas dialogan con la violencia, la memoria, el territorio y las estructuras sociales.

El evento se realiza el lunes 26 de octubre de 2026 a las 7:30 p. m., en el Aula Múltiple, Edificio Gerardo Arango de la Facultad de Artes – Pontificia Universidad Javeriana (Calle 40B #5 – 37). Entrada libre.