Cargando...El objetivo del taller es desarrollar el potencial expresivo de la voz, reconectando con la ancestralidad y descubriendo nuestra voz esencial.
El taller apunta a brindar herramientas para explorar y expandir la capacidad sonora de los participantes. Sin perder de vista el carácter lúdico-creativo, los alumnos adquieren herramientas para ampliar su registro vocal expresivo, entendiendo que el cuerpo y las emociones son la base de un trabajo integral e integrado (unión cuerpo-mente-voz)
“Para ser original no hay que buscar nada distinto, nada extraordinario; hay que sonar con la voz propia de cada uno… La afinación tonal es sólo una parte de la afinación; la afinación es también la afinidad, el estado, la emoción… Hay que afinar con uno mismo, con la propia necesidad de comunicar, estando en armonía y expandiendo la voz desde allí, desde la esencia, desde el alma” (Iris Guiñazù)
Contenidos:
Unión cuerpo-mente-espíritu / Conexión tierra-cielo / Resonadores / Emociones / La voz cantada y la voz hablada / Control de la emisión / Escucha grupal / La voz esencial
“La mayoría de las cosas no deben ser aprendidas o interpretadas; deben ser recordadas” (Re-cordar, de cordo y cardio = corazón) (Iris Guiñazú) “La razón llega más rápido, pero el corazón llega más lejos” (Proverbio chino)
El taller está orientado a actores, cantantes, músicos, artistas en general, estudiantes, y a toda persona que desee investigar sobre su voz, tenga o no tenga experiencia artística previa.
“A diferencia de la ciencia, que es acumulativa, el verdadero saber consiste en un despojamiento progresivo,hasta llegar al núcleo, esencia o sentido de las cosas» (TaoTeChing)
El taller está basado en las herramientas y metodología aprendidas con las maestras Iris Guiñazú (Argentina), Paula Molinari (Costa Rica / Brasil) y Francesca Della Mónica (Brasil / Italia), y con los grupos Teatro Obstáculo de Cuba, Teatro de los Andes (Yotala, Bolivia), agrupación Abya-Yala (San José de Costa Rica) y LUME Teatro (Sao Paulo, Brasil), agrupaciones de reconocida trayectoria internacional, herederas de la línea de teatro antropológico desarrollada por Jerzy Grotowski (Polonia) y Eugenio Barba (Italia /Dinamarca).
“El objetivo más profundo no es escénico; el objetivo es descubrirnos, conocernos, y conectar con la energía creadora. Y de esa forma contribuir para lograr un mundo mejor” (Paula Molinari)
Acerca del guía
Gonzalo Alfonsin es actor, cantante, director y docente teatral. Nacido y formado en Argentina, ha trabajado también en Uruguay, Chile, Brasil, Bolivia, Perú, Ecuador, Colombia, Costa Rica, Guatemala, Cuba, México, Estados Unidos, Canadá, España y Emiratos Arabes Unidos. Estudió en la Escuela Nacional de Arte Dramático (ENAD / IUNA) de Buenos Aires. Se formó en la técnica Clown con Wálter Velázquez, Gabriel Chamé Buendía, Marcelo Savignone, Hernán Gené y Luis Regalía (entre otros). Trabajó con los grupos El Baldío Teatro (Humahuaca, Argentina), Teatro de los Andes (Sucre, Bolivia), Agrupación Abya-Yala (San José de Costa Rica), Grupo de Teatro Malayerba (Quito, Ecuador), Clowns de Shakespeare (Natal, Brasil), LUME Teatro (Sao Paulo, Brasil) y Teatro La Candelaria (Bogotá, Colombia). Estudia canto y técnica vocal desde el año 2006, con el Teatro Obstáculo de Cuba, Gabriel Yamil, Iris Guiñazú, Paula Molinari (Brasil) y Francesca Della Mónica (Italia). Realizó seminarios de Comedia Física, Bufón, Dramaturgia, Comedia del Arte, Máscaras Balinesas y Teatro Antropológico (entre otros). Como actor ha participado en más de treinta espectáculos. Formó parte del grupo El Bachin Teatro (2000-2003) y del conjunto músico-teatral Morocco Topo Gipsy Band (2003-2008). Es autor e intèrprete de «Cháchara de Arte», unipersonal ganador de seis premios internacionales, y de “Popurri”, espectáculo músico-teatral presentado en más de 50 ciudades de América. Su último trabajo es “Fronteiras”, co-producciòn internacional dirigida por Arístides Vargas. Como docente trabaja ininterrumpidamente desde 2001, tanto en talleres privados como en instituciones públicas, escuelas y ONGs. Desde 2012 es miembro y representante por Argentina del Colectivo Ambar, red de artistas y productores escénicos latinoamericanos.
Evento en Facebook: https://www.facebook.com/
Fecha: Del lunes 25 al viernes 29 de abril, de 6.30 p. m. a 10:00 p. m.
Lugar: Casa del Teatro Nacional – Carrera 20 #30-74
Teléfono: 7957457
bueno ese taller!!