La dinámica Esto-vi es un ejercicio en el que hablamos de artistas y obras que han dejado huella desde el escenario en el corazón del público bogotano.
Esto-vi es vehículo que ofrece Kiosko Teatral y Púrpura Creactivo para que nos detengamos y podamos hacer un balance de lo acontencido en el teatro y el circo del año que termina.
En nuestra edición número 14 —realizándose en 2026—, son cuatro las acciones que mueven esta dinámica: la invitación que tiene el público para que proponga a sus artistas y obras favoritas del año, diligenciando el formulario que está disponible hasta el sábado 15 de noviembre de 2026 a las 11:00 p. m.; la invitación que desde este año hacemos a sectores de las artes escénicas de nuestra ciudad para que nos cuenten a qué artistas de su ejercicio escénico es relevante reconocer, y para esta oportunidad se convocaron colectivos de teatristas de la escenografía, el teatro de títeres y el teatro de calle; la Noche Esto-vi que es un encuentro presencial para aplaudir a quienes serán reconocidos con la estatuilla Un-aplauso, entre quienes están los nombres que arroja el formulario y los nombres que nos entregan los colectivos de artistas; y, la franja Esto-vieron.
Cada versión de Esto-vi invita a profesionales de la actuación, dirección, dramaturgia, comunicaciones, gestión, entre otros, para que nos cuenten en un artículo sobre sus obras favoritas del año que termina. Listado que Kiosko Teatral publica previo a la Noche Esto-vi. Día a día, miradas de colegas que usted podrá leer dando clic en sus nombres, y que encuentra a continuación:
¡Ah! pero antes de que comience a leer estas reseñas, agéndese para la Noche Esto-vi que se realiza el martes 17 de noviembre de 2026 a las 7:00 p .m. en el Teatro La Candelaria, con entrada libre hasta completar aforo, velada acompañada de la banda de ska, reggae y punk, Breska. ¡Allí les esperamos!
Ahora sí, lea los artículos de la franja Esto-vieron:
• Kokola Salazar: Actriz, dramaturga con más de 15 obras publicadas, directora escénica y artista formadora con un enfoque especializado en investigación teatral y género. Su carrera se ha forjado en grupos emblemáticos como Teatro La Mama, TEC de Cali, La Candelaria (stage), Centro García Márquez «el original», entre otros. Creadora de la Metodología de la Herida-Flor, un modelo pedagógico y de creación que transforma las vivencias de violencia en potencia artística y sanación colectiva.




