Comunicador audiovisual de la Pontificia Universidad Javeriana, actor, director y productor teatral con más de diez años de experiencia; fundador de Buen Viaje Teatro compañía en la que ha realizado más de 30 montajes profesionales como director, actor y productor. Actualmente se encuentra vinculado a grupos locales como Buen Viaje Teatro, La Productora teatro, Espiritrompa Teatro y títeres, Desexamble Teatro, La camisa a rayas, entre otros.

En mi continuo desenamoramiento por el quehacer teatral pero queriendo no perder el interés por completo, me fui encontrando en varías épocas del año con puestas en escena que me devolvieron las ganas de seguir creando, circulando e investigando nuevas formas y lenguajes como actor. Participé y vi formatos condicionados por la virtualidad que también merecen ser mencionados aquí aún sin haber logrado la dicha de la presencialidad. Cabe resaltar que el orden en el que están es indiferente a la calidad o gusto por cada puesta en escena.

La evitable ascensión de Arturo Ui: Teatro Libre / Dirección: Diego Barragán

Una impecable y muy pertinente adaptación que me llevó a identificarme por completo con los protagonistas y las situaciones reconociendo nuestro contexto político actual a través de las actuaciones magistrales de toda la agrupación. Es sin duda un trabajo que refleja la trayectoria del Teatro Libre y su impecable análisis y ejecución del texto. Cabe resaltar el gran trabajo de dirección de arte y diseño de iluminación que me llevaron en un viaje en donde olvidé por completo que estaba en una silla viendo teatro.

Narciso: Púrpura Creactivo / Dirección: Yovanny Martínez

La exquisitez visual y la precisión de la ejecución de una partitura que revelan el alma de un actor que se reta a encontrar nuevos lenguajes. Narciso es un viaje al camino del héroe, un recorrido por la vida o las situaciones más íntimas y que confrontan a cualquier ser humano. Debo resaltar lo interesante que fue terminar el espectáculo viéndome frente a un espejo gigante, sin duda un clímax y un momento catártico.

Salud: Andrea Duarte

No hay trabajo más sincero y visceral que el de Andrea Duarte en este monólogo en el que desnuda su alma y nos hace parte de su historia de vida con una actuación delirante, llena de matices, locura y mucha verdad. Una puesta en escena sin pretensiones de espectáculo cargada de crítica, dolor y amor por la vida.

Barrio Malevo: Quinta Picota / Dirección: Iván Carvajal

Siempre es y será un placer ver el trabajo de Quinta Picota, y esta vez no fue la excepción, me encontré con una puesta en escena aparentemente ligera que se fue enredando entre mucho tango, excelentes actuaciones y danza, todos estos elementos aparecían con la perfección y el timing de los maestros de la comedia entrelazados con minucia en pro de una buena historia de época de donde salí amando el tango que antes pasaba desapercibido para mí.

El juicio de Elsinior: Teatro Errante / Dirección: Christian Ávila

Este atrevido acierto de Christian Ávila no es más que un momento en donde un creador logra poner sus herramientas y pasiones en la escena, el camino en el que converge la tecnología y el lenguaje audiovisual como trampolín para engrandecer las actuaciones y las situaciones en la adaptación de un pertinente clásico en el que se pasa de la teatralidad al cine en un parpadeo. El hombre de la cámara que irrumpe en la escena para quitarle peso y formalidad a lo teatral es un aporte al miedo general de un sector al que le ha costado tanto adaptarse a la transmedialidad.

Frena: Ecoescenik / Director: Juan Gallego

Dentro de la convocatoria de Escena Plural Circo del Idartes ejecutada por La Ventana Circo, tuve la dicha de disfrutar Frena, un resultado de dicho laboratorio, una puesta en escena con todos los juguetes en donde fui de la risa a la crítica social y luego al drama a través de la poesía que genera la urdimbre entre la teatralidad y el circo.  Esta apuesta  hace un llamado a no olvidarnos del consumismo, la contaminación, e incluso el fast fashion como problemáticas actuales y demuestra la importancia de ponerlas en escena como conflictos universales incluso a la altura del amor y la muerte en dramaturgias contemporáneas. Debo resaltar la fuerza y delicadeza de sus ejecutantes así como la experiencia en la acción y el movimiento de su director Juan Gallego.

La ñapa:

Aprovecho este espacio para resaltar el arduo trabajo para la virtiualidad del proyecto Amor Perfecto del Baúl de la Fantasía, una divertida, dulce y tierna apuesta para público familiar que pueden seguir y disfrutar en su canal de YouTube.

El proyecto  mini serie web Lambe Lambe: “Yo soy mi propia musa” de Espiritrompa teatro y títeres de Ximena Argotty,  un trabajo imperdible hecho con tenacidad, esfuerzo y magnificas ideas que dejan al espectador boquiabierto ante tanta creatividad y poesía visual que sin duda consolida un gran aporte al teatro de títeres y objetos animados en Colombia. Este proyecto lo pueden disfrutar en la página web de Espiritrompa Teatro y títeres.