Comunicadora Social y periodista con énfasis en Organizacional y marketing digital, Magister en Estrategia y Creatividad Interactiva de la Universidad Autónoma de Barcelona. Actriz y presentadora. En el área de comunicación y estrategia digital lleva más de 7 años trabajando para entidades culturales, teatros, artistas y entretenimiento en la difusión y posicionamiento en plataformas digitales. Lleva 30 años vinculada al área artística como bailarina, cantante y actriz haciendo parte de producciones teatrales, de danza y televisivas.

Primero quiero aplaudir a William Guevara Quiroz, quien año tras año, sin importar si hay o no pandemia trabaja por el medio teatral y circense bogotano, y que además sigue apostándole al arte con las condiciones que se presenten; muestra de esto son los reconocimientos Esto-Vi, organizados por el equipo de Kiosko Teatral, a los que por cierto quiero, en segundo punto, agradecerles por hacerme parte de este grupo seleccionado para hablar sobre algunas de las obras que se presentaron durante este año. Y tercero, quiero advertir que es mi opinión, frente a unas obras que vi, y que el arte es tan subjetivo, que esta opinión en ningún momento pretende ser la única y última palabra.

Esta selección la realicé a partir de, lo que en mi opinión, el arte, en cualquier forma de expresión, debe aportar a la vida de quienes tengan la oportunidad de apreciarlo. ¿Qué queda para la vida?, ¿Cómo me confronta con mis miedos, mis alegrías, con mi ser? ¿Cómo me permite ver la sociedad en la que vivimos? A continuación algo de lo que Vi en este 2021.

Mía sobre ella misma: Deca Producciones / Director: Daniel Calderón

Definitivamente esta obra gana mucho más presencialmente que online. El año pasado en medio de la pandemia y de la “reinvención”, vi esta obra en formato online, y puedo decirles que aunque la historia sigue siendo la misma, el formato presencial hace que gane mucho más ritmo, y sobretodo complicidad con le público (es una obra en formato teatro por WhatsApp, lo cual permite que el público de cierta forma intervenga); ver a los actores en escena, nos hace estar tan inmersos, a tal punto de sentir como si estuviéramos realmente en el comedor de la casa de Celeste. ¿Cuántos secretos están de por medio entre tus amigos y tú? Definitivamente esta obra me hizo reflexionar sobre las amistades, las leales, las falsas, las genuinas y las convenientes. ¿Cómo son tus amistades?

Narciso: Púrpura Creactivo / Director: Yovanny Martínez

Despojarnos poco a poco de lo que tenemos, de lo que nos pesa, de lo que reflejamos ante la sociedad, es la reflexión que para mí hace esta obra de teatro físico, en donde William Guevara interpreta, a través de la danza contemporánea, a Narciso. ¿Cómo el egoísmo puede controlar nuestra vida? ¿Cómo la confrontación con nosotros mismos nos lleva a sentir amor, rabia y hasta odio propio? Un sin fin de emociones por las que pasa el protagonista hace que el público sienta también lo mismo, logrando confrontar al espectador con su propio ser.

Valet peregrino: Deca Producciones – Tribu Art Club / Director: Daniel Calderón  *Obra de Auto teatro y teatro por WhatsApp realizada en parqueaderos.

El peregrinaje de la vida en la calle, de 4 personajes, es el punto central de esta historia que nos habla de prejuicios, de indiferencia y clases sociales.  El espectador desde la comodidad de su carro verá pasar frente a sus ojos, cerca de su ventana las historias de cada uno de estos habitantes de calle, que se rebuscan día a día la vida limpiando vidrios, vendiendo flores, cantando o pidiendo una moneda. ¿Hasta qué punto la sociedad puede llegar a creer que la vida de estos seres humanos no vale por el simple hecho de vivir en la calle? ¿Cómo se acaba con una problemática social como esta, sin pasar por encima del otro y acabar con su vida? ¿Somos culpables todos por permitir que pasen violaciones de derechos humanos frente a nuestros ojos? Una obra en donde definitivamente no tendrás que bajarte de tu carro, pero si de tus prejuicios.

El rabo entre las piernas: Escuela de Artes mágicas de Bogotá / Director: Waldo Urrego *Teatro y magia

Animar a nuestro niño interior. Sin duda, para mí esta comedia combinada con magia alimentó mi niña interior que quería reír y sorprenderse de nuevo con algo bello, ingenuo, genuino y mágico. Olvidar la problemática social por la que atraviesa el mundo, y asombrarse con cada acto mágico, reír a carcajadas con una historia inocente, con un humor de esos que no necesita valerse de groserías o de estereotipos para hacer reír, es lo que me llevo de esta obra con dos personajes blancos, interpretados por dos maravillosos actores y magos María José Sarmiento y Waldo Urrego. Sin pretender ser la obra del año, es una obra de la que uno sale con el alma feliz y liviana…

Malas Hierbas: Teatro Nacional / Directora: Victoria Hernández

Una comedia negra, que dibuja nuestra realidad, corrupción y mentira, ¿Qué llegamos a hacer por conseguir lo que queremos? ¿Hasta que punto la mentira se vuelve ya nuestra realidad y es imposible frenarla? Aplaudo la buena interpretación que Paula Castaño hace de Jesusa; para mí es el personaje que hace de esta comedia una comedia, es auténtica y lleva definitivamente el ritmo de la obra.

Yo Bruja: Deca Producciones – Casa E Borrero / Director: Daniel Calderón

¿Qué pasa cuando el miedo se apodera de nuestro ser y destruye todo lo que somos? ¿Cómo podemos despojarnos de esas cadenas que nos impiden avanzar? Si la sociedad ha hecho ver a las brujas como malas, descubrir que todos podemos ser brujos o brujas ¿nos hace malos a todos? Esta obra es una historia de amor propio, de conciencia sobre nuestro cuerpo, sobre la concordancia que debe haber en el pensar, sentir y actuar. Dos grandes actrices en escena, acompañadas por recursos audiovisuales que nutren la historia, hacen que esta obra esté cargada de un ambiente místico que consolida aún más el texto de un joven escritor Ed Vega, quien definitivamente se puso en la piel de muchas mujeres, para dar a conocer cómo día a día deben enfrentarse a una sociedad misógina.